Diana and her Nymphs

Johannes Vermeer · 1650s

Diana and her Nymphs - Johannes Vermeer

Không cuộc săn, không nữ thần giận dữ, không kịch tính: chỉ có Diana ngồi lặng lẽ trong khi một người bạn rửa chân cho nàng. Đây có thể là bức tranh sớm nhất còn lại của Vermeer, và nó đã mang sẵn sự tĩnh lặng làm nên tên tuổi ông.

Câu chuyện phía sau bức tranh

Johannes Vermeer hoàn thành Diana và các bạn đồng hành vào khoảng đầu đến giữa thập niên 1650; năm chính xác không rõ. Đây có thể là bức tranh sớm nhất còn lại của ông, có nhà nghiên cứu xếp nó trước bức Chúa Kitô trong nhà Martha và Maria, có người xếp sau. Lịch sử của tranh trước giữa thế kỷ 19 hoàn toàn không được biết. Khi được bán đấu giá năm 1876, tranh bị gán cho Nicolaes Maes, học trò của Rembrandt, vì chữ ký của Vermeer đã bị sửa cho giống tên Maes. Nghi vấn kéo dài đến khoảng năm 1901, khi Abraham Bredius và Willem Martin của Mauritshuis nhận ra sự tương đồng về màu và kỹ thuật với bức Martha và Maria có chữ ký Vermeer.

Điều nên ngắm kỹ

Diana ngồi trên tảng đá, mặc váy vàng rộng, thắt dải da thú, đội vương miện hình trăng lưỡi liềm. Một người bạn đang rửa bàn chân trái cho nàng. Người khác ngồi phía sau, lưng để trần một phần, mảng da thịt nhiều nhất Vermeer từng vẽ trong các tranh còn lại. Người thứ ba cầm lấy bàn chân mình, người thứ tư đứng tách ra, mắt nhìn xuống. Một chú chó hiền ngồi ở góc dưới bên trái trước một cây kế gai. Mọi gương mặt đều chìm trong bóng và không ai nhìn ai. Năm 1999 đến 2000, khi phục chế, người ta phát hiện mảng trời xanh góc trên bên phải được thêm vào ở thế kỷ 19, và khoảng 15 cm bên phải đã bị cắt đi.

Ý nghĩa và dụng ý

Arthur Wheelock nói bức tranh không có tiền lệ về hình ảnh. Nó không vẽ Actaeon bắt gặp các nàng đang tắm, cũng không vẽ lúc Callisto bị lộ mang thai, những tình tiết kịch tính được ưa chuộng, và không có thú săn hay cung tên để báo hiệu nữ thần săn bắn. Thay vào đó là một vẻ trang nghiêm bao trùm mà ông gắn với truyền thống Kitô giáo hơn là thần thoại. Rửa chân là biểu tượng Kitô giáo của sự khiêm nhường và thanh tẩy, gợi nhớ Maria Magdalena rửa chân Chúa. Người bạn cầm bàn chân giống tượng cổ Spinario đang nhổ gai, và gai cùng cây kế có thể gợi nỗi khổ đau. Người phụ nữ trong khoảnh khắc riêng tư, trầm tư sẽ trở thành trái tim của tranh Vermeer về sau.

Di sản

Bức tranh cho thấy Vermeer học hỏi từ người khác. Thân hình đẫy đà của Diana, lớp sơn dày chạy theo nếp váy và những gương mặt chìm trong bóng gợi nhớ Rembrandt, và Wheelock so cảm xúc của tranh với bức Bathsheba năm 1654 của Rembrandt, mà Vermeer rất có thể đã tận mắt thấy. Carel Fabritius, học trò cũ của Rembrandt, ở Delft từ 1650 đến 1654, có thể là cầu nối. Nghiên cứu kỹ thuật cho thấy Vermeer phác bố cục bằng màu nâu sẫm và cào những sợi lông tai chú chó bằng cán cọ. Bức tranh, khoảng 97,8 x 104,6 cm theo Wikidata, thuộc bảo tàng Mauritshuis ở Den Haag.

Có thể bạn chưa biết

Wikipedia · Wikidata

Về họa sĩ

Johannes Vermeer (1632-1675)

phụ nữ · hội họa Hà Lan thời hoàng kim · tranh thần thoại · cây · chó · đá · Mauritshuis · nymph

Tranh khác của Johannes Vermeer

Tranh của các họa sĩ liên quan