Deposition of Christ

Nhẹ nhàng, cẩn trọng, những người bạn hạ thi thể Chúa xuống khỏi thập giá, phía sau là những ngọn đồi Toscana trải dài xa tít. Giorgio Vasari nói bức tranh như được vẽ bởi một vị thánh hay một thiên thần.

Câu chuyện phía sau bức tranh

Bức Hạ xác Chúa xuống khỏi thập giá, còn gọi là Bức tranh thờ Santa Trinita, khởi đầu là đơn đặt hàng cho một họa sĩ khác. Chủ ngân hàng giàu có và nhà nhân văn Florence Palla Strozzi, đối thủ của Cosimo de' Medici, đặt Lorenzo Monaco vẽ cho nhà nguyện Strozzi ở nhà thờ Santa Trinita. Monaco được cho là đã xong phần đỉnh và đế tranh nhưng đột ngột qua đời năm 1425, và Fra Angelico được mời hoàn tất. Nguồn tư liệu ghi phần việc của ông trong khoảng 1432-1434, dù niên đại còn tranh luận; Wikidata ghi năm 1432. Strozzi bị trục xuất khỏi Florence năm 1434. Bức tranh nay ở Bảo tàng San Marco, Florence.

Điều nên ngắm kỹ

Monaco từng chia tấm chính bằng các cột thành ba cảnh; Angelico bỏ cột đi để vẽ một cảnh liền mạch, 275 x 285 cm. Ở giữa, Giuse thành Arimathê và Nicôđêmô hạ thi thể Chúa, có ba người giúp, hai người trên thang. Máu Chúa chảy xuống khối đá chân thập giá, biểu tượng trung cổ của sự cứu chuộc. Đức Mẹ khoác áo xanh lapis cầu nguyện; Maria Mađalêna hôn chân Chúa. Các phụ nữ bên trái chuẩn bị tấm vải liệm. Bên phải, những người đàn ông mặc trang phục Florence bàn về các khí cụ Khổ nạn; người đội mũ đỏ cầm mão gai và đinh được cho là Palla Strozzi. Mặt đất phủ đầy cây cỏ nhỏ.

Ý nghĩa và dụng ý

Cảnh tranh kết hợp nỗi đau với sự chiêm niệm. Các nhân vật đứng, những đường dọc ở hậu cảnh và vị trí của Chúa trên đỉnh một bố cục hình tháp đều dẫn mắt về Ngài. Phía sau, một thành trì có tháp canh bên trái và phong cảnh Toscana bên phải gợi cả Jerusalem lẫn Florence. Những cây cỏ nhỏ có thể ám chỉ mùa xuân, biểu tượng của sự tái sinh. Nguồn tư liệu mô tả ánh sáng mang ý nghĩa thần học chứ không chỉ để trang trí, bao trùm cảnh trong sự trong trẻo. Những gương mặt như chân dung, trong đó có những người được cho là Michelozzo và Alessio Strozzi, đưa sự kiện thiêng liêng về với chính thành phố của Angelico.

Di sản

Fra Angelico là một trong những họa sĩ Phục Hưng Ý đầu tiên đặt nhân vật vào một phong cảnh lùi xa, thay vì xếp họ ở tiền cảnh như diễn viên trên sân khấu. Một số yếu tố gợi nhớ bức Các nhà đạo sĩ thờ lạy của Gentile da Fabriano, như cách xếp lớp nhân vật và thành trì, nhưng tác phẩm của Angelico rộng mở và trầm lắng hơn. Phần đỉnh và đế tranh của Monaco vẫn mang phong cách Gothic, nên một bức tranh thờ cho thấy hai thế hệ hội họa đứng cạnh nhau. Đợt phục chế 2023-2025, lần đầu tiên kể từ cuối thế kỷ mười chín, đã khôi phục độ trong và rực sáng của màu sắc, nhất là ở phong cảnh.