The Blind of Jericho

Nicolas Poussin · 1650

The Blind of Jericho - Nicolas Poussin

Chúa Kitô đưa tay chạm vào mắt một người mù đang quỳ trước Người. Hai năm sau khi Poussin qua đời, một họa sĩ đã đứng trước Viện Hàn lâm Hoàng gia để giải thích, từng mảng sáng một, vì sao bức tranh này quan trọng.

Câu chuyện phía sau bức tranh

Poussin vẽ tranh khoảng năm 1650 cho Bernardin Reynon, một thương nhân ở Lyon. Sau đó tranh thuộc về công tước Richelieu, một nhà sưu tập lớn tranh Poussin, rồi vào bộ sưu tập của vua Louis XIV năm 1665. Tranh còn được gọi là Chúa Kitô chữa lành người mù. Tranh có kích thước 1,19 x 1,76 m và được lưu giữ tại bảo tàng Louvre ở Paris, với số kiểm kê INV 7281 và MR 2320, trưng bày ở phòng 826.

Điều nên ngắm kỹ

Hai người mù tiến lại gần Chúa; một người quỳ khi Người chạm vào mắt anh, và một người phụ nữ trong nhóm quay đầu lại. Năm 1667, họa sĩ Sébastien Bourdon phân tích các mảng sáng tối và cho rằng cảnh diễn ra vào buổi sáng. Ông so người mù bên trái với tượng cổ Võ sĩ bị thương, người bên phải với một tượng Apollo cổ, và người phụ nữ quay lại với tượng Venus nhà Medici. Các công trình phía sau gợi nhớ những nhà thờ Kitô giáo sơ khai ở Rome: một vương cung thánh đường có cổng vòm rộng, tháp chuông bên trái, một cung điện phía sau bên phải, và một tòa nhà hai tầng cổng vòm lấy từ thiết kế của Palladio.

Ý nghĩa và dụng ý

Tên gọi truyền thống dựa trên Matthew chương 20, khi hai người mù gọi Chúa lúc Người rời Jericho cùng một đám đông lớn, và Người chạm vào mắt họ. Sách Mark kể chỉ có một người mù tên Bartimaeus. Nhưng Matthew chương 9 tả một lần chữa lành hai người mù tương tự ở Capernaum. Louvre, Bellori, Félibien và Bourdon đều theo tích Jericho, song một diễn giả khác trong buổi thuyết trình năm 1667 cho rằng chi tiết tranh gợi đến Capernaum, quan điểm được Elizabeth Cropper tiếp nối thời nay. Bố cục có thể lấy ý từ một bản vẽ thảm của Raphael về việc Elymas bị làm cho mù.

Di sản

Bài giảng của Bourdon trước Viện Hàn lâm Hội họa và Điêu khắc Hoàng gia ngày 3 tháng 12 năm 1667 đã biến bức tranh thành một mẫu mực giảng dạy chỉ hai năm sau khi Poussin mất. Năm 1684, Félibien gọi đây là một trong những bức đẹp nhất từ tay Poussin, nhờ cách sắp xếp đề tài, sức mạnh nét vẽ, màu sắc và những biểu cảm đẹp của các nhân vật. Đây là một cảnh phép lạ tĩnh lặng, chừng mực và sáng sủa hơn là kịch tính.

Có thể bạn chưa biết

Wikipedia · Wikidata

Về họa sĩ

Nicolas Poussin (1594-1665)

nghệ thuật tôn giáo · Department of Paintings of the Louvre · thành phố · bờ biển dốc

Tranh khác của Nicolas Poussin