Gustav Klimt · 1905
%20Google%20Art%20Project.jpg)
Người mẹ ôm đứa con đang ngủ, mắt nhắm, quấn trong vầng sáng xanh, còn bên cạnh, một bà lão cúi đầu giấu mặt. Klimt đặt trọn vòng đời người trên một tấm toan vuông.
Klimt hoàn thành Ba thời kỳ của người phụ nữ tại Áo năm 1905, cũng là năm ông rời Ly khai Vienna, nhóm mà ông đồng sáng lập và làm chủ tịch đầu tiên từ 1897 đến 1903. Năm đó bức tranh được trưng bày tại triển lãm lần thứ hai của Deutsche Künstlerbund ở Berlin, từ tháng 5 đến tháng 10, với tên gọn hơn là Ba thời kỳ. Tranh thuộc Thời kỳ Hoàng kim của Klimt, những năm trang trí dày đặc với vàng và sơn kim loại, thời kỳ cũng sinh ra Nụ hôn, và bề mặt trang trí nối nó với Tân nghệ thuật. Đây là tranh sơn dầu trên toan, một hình vuông lớn 180 x 180 cm.
Ba nhân vật đứng giữa tranh trên một nền gần như không có chiều sâu, nên bức tranh phẳng như một tấm trang trí. Đứa trẻ và người mẹ trẻ cùng ở trong một vầng sáng dọc màu xanh với hoa văn mát, mềm; họ là hai người duy nhất chạm vào nhau, cùng nhắm mắt, dải vải xanh mỏng rủ xuống chân và hoa trên mái tóc rực rỡ của người mẹ, biểu tượng mùa xuân. Bà lão đứng riêng trong một vầng sáng ấm màu đất với hoa văn cứng hơn. Đầu bà cúi xuống quay đi, da chảy xệ, bụng phình, gân nổi, và khác hai người kia, cả hai bàn chân bà đều hiện ra. Hai vầng sáng chỉ chồng lên nhau một chút.
Bức tranh là một ngụ ngôn về vòng đời: tuổi thơ, làm mẹ và tuổi già đứng cạnh nhau. Màu sắc trung tính, êm dịu tạo cảm giác yên tĩnh, nhưng sự tương phản thì gay gắt. Tuổi trẻ mát lành, mềm mại và gắn bó; tuổi già ấm nhưng cô độc, và được phơi bày trọn vẹn đến cả hai bàn chân, để như một cách đọc nói, người xem thấy dấu vết của tuổi già một cách toàn vẹn. Klimt không làm dịu cái kết ấy. Gương mặt giấu đi của bà lão, quay khỏi cặp mẹ con dịu dàng bên cạnh, có lẽ là chi tiết lay động nhất: các nguồn mô tả sự tách biệt của bà nhưng để cảm xúc của bà cho chúng ta tự hiểu.
Bức tranh mang dấu vết lối vẽ đắp dày quen thuộc của Klimt. Ông pha dung môi làm khô vào sơn để tránh độ bóng không mong muốn, và thường vẽ sửa lại tác phẩm, điều khiến số tranh ông hoàn thành mỗi năm bị hạn chế. Sự tỉ mỉ chậm rãi ấy hiện rõ trong lớp hoa văn dày đặc của hai vầng sáng. Ba thời kỳ của người phụ nữ không ở lại Vienna: nay nó nằm ở Roma, tại Galleria Nazionale d'Arte Moderna. Ở đó, nó vẫn là một trong những tuyên ngôn rõ nhất về những chủ đề xuyên suốt Thời kỳ Hoàng kim của Klimt, nơi trang trí và thân thể con người gặp nhau.
Gustav Klimt (1862-1918)
nghệ thuật khỏa thân · ngụ ngôn
Nụ hôn - Gustav Klimt (1907-1908)
Chân dung Adele Bloch-Bauer I - Gustav Klimt (1907)
Danaë - Gustav Klimt (1907)
Judith I - Gustav Klimt (1901)
Quý bà cầm quạt - Gustav Klimt (1917)
Adele Bloch-Bauer II - Gustav Klimt (1912)
Portrait of Elisabeth Lederer - Gustav Klimt (1910s)
Hope I - Gustav Klimt (1903)